12 oscarových filmů, které jsou podle dnešních měřítek urážlivé

V průběhu let, akademické ceny čelili náporu kritiky rasismu a zastoupení, pokud jde o kandidáty. Washington Post zaznamenal nedostatek Oscarů rasová rozmanitost , která zůstává diskutovaným tématem i v roce 2024. Od té doby uplynulo více než 20 let Halle Berry získala trofej pro nejlepší herečku a stále je jedinou černoškou, které se to podařilo. Letos se diváci vzbouřili kvůli tomu, že to odmítají Barbie vedoucí dáma Margot Robbie a režisér Greta Gerwigová . Kromě nedostatku zastoupení mezi nominovanými však Akademie během své 96leté historie ocenila i některé problematické filmy. A i když v té době možná nebyly uznány jako urážlivé, existuje několik takových, které neodpovídají dnešním standardům. Čtěte dále a zjistěte, že 12 držitelů Oscara je nyní považováno za urážlivé.



PŘÍBUZNÝ: Filmy z 90. let, které by se dnes nikdy nenatočily .

1 Pád (2005)

  Thandiwe Newton a Matt Dillon ve filmu Crash
Filmy Lionsgate

Jedním z nejznámějších vítězů nejlepšího filmu je rok 2005 Pád . Film je zobrazením rasových vztahů v Los Angeles, kde hrají velká jména jako Milý Newtone , Matt Dillon , Don Cheadle , a Sandra Bullock . to bylo původně vychvalovaný za to, že je progresivní, ale film zestárnul špatně, někteří říkají. Spoluscenárista a režie Paul Haggis , z Milionové dítě sláva, Pád je nyní kritizován za stereotypy, které zobrazuje, a způsob, jakým apeluje na „bílou vinu“.



'Pokud něco, Pád je příliš citlivá – tak těžkopádná, že během téměř dvouhodinového běhu na příběhu, který se snaží vyprávět, téměř nezáleží,“ Tirhakah Láska napsal pro LEVEL v roce 2020, reflektování filmu 15 let po jeho vydání. 'Lehkost, s jakou Haggis stereotypizuje a ponižuje své postavy, promlouvá k nejparanoidnějšímu cítění Američanů.'



Zatímco film měl řadu „zobrazení na obrazovce“, což bylo pro rok 2005 novinkou, Love poukazuje na to, že se vyvíjejí pouze bílé postavy. Klíčovým příkladem může být Dillonova postava, důstojník Ryan, který dokáže odložit svůj rasistický postoj, aby zachránil Newtonovu postavu po autonehodě.



' Pád klade břemeno [kulturní] harmonie na nebílé lidi a – ještě násilněji – na černošky,“ napsala Love. se odhaluje jako přesný opak progresivní ‚kumbaya‘, kterým měla být.“

co znamenají sny o pavoucích

2 T on Dobrá Země (1938)

  ještě z dobré země
Hultonův archiv / Getty Images

Od roku 1938, kdy byl tento kontroverzní film oslavován na 10. udílení cen Akademie, jsme ušli dlouhou cestu. Dobrá Země se ucházelo o pět Oscarů Luise Rainerová získala trofej pro nejlepší herečku za hlavní roli O-Lan. Film byl založen na Pearl S. Buck's Román oceněný Pulitzerovou cenou o skupině farmářů v Číně. Nicméně, Rainer není Číňan, a ani její kolega Paul Muni .

Výkon je ' klasický příklad žlutého obličeje ',' Vanity Fair poukazuje na to. Smutnější je, že roli mohl získat čínsko-americký herec Anna May Wongová , který provedl několik screeningových testů. Výrobce MGM Albert Lewin , který film obsadil, napsal, že zatímco Wong si „zaslouží pozornost“, „nezdá se dost krásná“, aby tu roli hrála. Místo toho jí byla nabídnuta role kurtizány Lotus, což hraje do dalšího stereotypu, per Vanity Fair .



'Rád podstoupím test, ale nebudu tu roli hrát,' řekl tehdy Wong MGM. 'Pokud mě necháte hrát O-Lana, budu velmi rád. Ale žádáte mě - s čínskou krví - abych udělal jedinou nesympatickou roli ve filmu, v níž bude ryze americké obsazení ztvárňující čínské postavy.'

PŘÍBUZNÝ: 7 klasických filmů, které nemůžete nikde sledovat .

3 americká krása (1999)

  Mena Suvari ve filmu Americká krása
Obrázky DreamWorks

V roce 2000 americká krása skóroval pět Oscary, včetně ceny za nejlepší film. Film sleduje otce středního věku Lestera Burnhama, kterého hraje Kevin Spacey , když touží po a posedlostí své dospívající dcery ( Thora Birch ) kamarádka Angela ( Mena Suvari ).

Zatímco postava Suvari je vnímána jako sebevědomá a sexuálně vnímavá, je zde jasná nerovnováha sil. Přestože Lester neskončí se sexem s nezletilou Angelou, je zcela odhozena stranou a nakonec slouží jako „vozidlo“, které usnadní zjevení v Lesterově krize středního věku , podle kritiky od Screen Queens.

Tato situace se stává ještě více znepokojující vzhledem k tomu, že obvinění ze skutečného života proti Spaceymu, který byl v roce 2017 poprvé obviněn ze sexuálních útoků proti herci Anthony Rapp když mu bylo 14 let. Tak jako Lidé Spacey řekl, že si na setkání nepamatuje, ale nabídl svou omluvu. Poté, co byla proti herci vznesena následná obvinění ze sexuálního zneužívání, jeho zástupce řekl, že hledá léčbu. Lidé . V červenci 2023 porota v Anglii zprostil Spaceyho viny všech devíti obvinění proti němu, včetně sedmi případů sexuálního napadení.

Pokud jde o ni, Suvari mluvila o svém zobrazení v americká krása během rozhovoru v červenci 2022 s Opatrovník , zdůrazňující, že věděla, že je tu proto, aby byla atraktivní.

'Ztotožnil jsem se s Angelou. Věděl jsem, jak tu roli hrát, protože jsem v ní byl tak školený.' sexuálně atraktivní ' Hotovo,' řekla deníku. „Cítila jsem se nedostupná milionem jiných způsobů, ale věděla jsem, jak s tou kartou hrát.'

4 Klub kupujících v Dallasu (2013)

  jared leto v klubu dallas Buyers
Funkce zaměření

Zatímco Klub kupujících v Dallasu neodnesl si nejlepší snímek, Jared Leto vyhrál nejlepšího herce ve vedlejší roli za ztvárnění Rayona ve filmu z roku 2013. Dokonce i v té době byl Leto, který převzal roli, mnohými považován za kontroverzní - protože hrál a transgender žena , přičemž sám je cisgender muž.

Někteří kritici uvedli, že ačkoli byl Letův výkon „hodný Oscara“, role měla být nabídnuta trans herec . Problém byl předmětem mnoha studií o stereotypech a reprezentacích genderově různorodé komunity v mainstreamových filmech.

Podobné diskuse se objevily kolem vítěze nejlepšího filmu z roku 1991 Mlčení jehňátek , který byl dlouho obviňován z transfobie kvůli Buffalo Billově posedlosti ponechat si a nosit oblečení své ženské oběti. Zatímco film se to snaží zdůraznit Buffalo Bill není transgender – Hannibal Lecter to dokonce říká – kritici poznamenali, že podle Voxu záleží na zobrazení a asociaci v myslích publika.

PŘÍBUZNÝ: 6 filmů NC-17, které byly nominovány na Oscara .

5 Pryč s větrem (1939)

  hattie mcdaniel a vivien leigh zmizeli s větrem
MGM

Přestože je to jeden z nejikoničtějších filmů všech dob, Pryč s větrem je také často považován za jeden z nejproblematičtějších. Film z roku 1939 získal osm Oscarů, včetně nejlepšího filmu a nejlepší herečky ve vedlejší roli Hattie McDaniel —který se stal prvním držitelem černého Oscara, per The New York Times . Dnes je však film těžce kritizován za svou romantizaci jihu antebellum a za zobrazení, která mnozí považují za rasistická.

Film byl k dispozici ke streamování na HBO Max v roce 2020, ale byl stažen v červnu poté, co kritici vyjádřili svůj nesouhlas. John Ridley , který získal cenu za nejlepší adaptovaný scénář 12 let otrokem v roce 2014 vyzval k odstranění v a Los Angeles Times op-ed s tím, že „když tomu tak není ignorovat hrůzy otroctví , [film] se pozastaví pouze proto, aby zachoval některé z nejbolestivějších stereotypů barevných lidí.“

Ridley také poukázal na to, že pro film neexistuje žádné vyloučení odpovědnosti, což HBO Max přidal, když film o několik týdnů později znovu uvedl na platformu. Součástí je i streamer dvě videa který nastínil Pryč s větrem „historický kontext“, Opatrovník hlášeno.

6 milionář z chatrče (2008)

  milionář z chatrče
Distribuce Pathé

Rags-to-riches držitel Oscara milionář z chatrče sleduje mladého Inda jménem Jamal ( Dev Patel ), zatímco je soutěžící na Kdo chce být milionářem . V troše filmové magie se každá otázka, kterou položí, vztahuje k jeho vlastním životním zkušenostem, které se pak zobrazují v slzavých flashbackech. Každý má rád smolařský příběh, takže diváci tenkrát film milovali – ale i tehdy měl dost odpůrců a od té doby se jeho pověst nezlepšila.

V díle z roku 2018 pro Bustle, spisovatel Soham Gadre poznamenal, že film byl v Indii nepřijali dobře , kde se odehrává, a bylo kritizováno za zneužívání „zbídačených čtvrtí“ v zemi.

'Samozřejmě, že tento film je v Americe populární, rádi se dívají na chudobu v jiných zemích,' vyprávěl Gadre po zhlédnutí filmu svému otci.

Gadre, indický člověk, který vyrostl v USA, také poukázal na skutečnost, že ačkoli byl film „volně založen“ na Otázky a odpovědi , román indického autora Vikas Swarup , scénář napsal bílý scénárista Simone Beaufoy a režíroval ho bílý filmař Danny Boyle . Gadre oba muže obvinil, že pro diváky vytvořili „zábavní park třetího světa“ a „pro dramatický efekt“ hráli na chudobu.

PŘÍBUZNÝ: 6 starých hollywoodských filmů, které nyní nemůžete nikde sledovat .

7 Pomoc (2011)

  octavia spencer a viola davis v nápovědě
Filmy studia Walta Disneye

Když Pomoc do kin v roce 2011, milovníci Kathryn Stockettové stejnojmenná kniha se hrnuli do kin vidět, jak Jackson v 60. letech v Mississippi ožil. NPR si dělala legraci ze svého ' těžkopádnost “, naštěstí tlumené výkony hereckého obsazení – včetně Octavia Spencer , která si domů odnesla Oscara za nejlepší herečku ve vedlejší roli za roli spitfire pokojské Minny Jackson.

V roce 2020 měl film oživení s mnoha dobrými úmysly streamování diváků Pomoc na Netflixu uprostřed hnutí Black Lives Matter, USA dnes hlášeno. Zatímco mnoho z těchto diváků považovalo film za vzdělávací, kritici poukazovali na skutečnost, že knihu napsala bílá žena, film režíroval bílý muž a celkově se film nejvíce zaměřuje na perspektivy bílých postav. .

'Neříkám, že film není zábavný a může mít i jiné výhody, ale pokud bych měl vybrat jeden film, který nám pomůže pochopit, kde se dnes [černoši] nacházejí a jakým problémům čelíme, nebyl by to ten, který bych vybral. ',' Darnell Hunt řekl ředitel Centra pro afroamerická studia UCLA Ralph J. Bunche USA dnes. „Jedním z problémů podobných filmů Pomoc je, že jsou bezpečně zasazeny do daleké minulosti, která omezuje přítomnost. Je to skoro, jako by: 'Ach bože, podívej se, jak hrozné věci tenkrát byly, a podívej se, jak daleko jsme dnes došli.' Což samozřejmě není pravda.'

Viola Davisová , která hrála Aibileen Clark a vysloužila si nominaci na Oscara za nejlepší herečku, dokonce řekla, že lituje, že je součástí filmu.

'Už jsem to někdy udělal?' role, kterých jsem litoval ? Mám a Pomoc je na tom seznamu,“ řekla The New York Times v roce 2018. Davis dále vysvětlila, že její pocity nemají nic společného s jejími zkušenostmi na natáčení nebo s obsazením a štábem, ale s postavami ve filmu.

'Jen jsem cítila, že na konci dne to nebyly hlasy služebných, které byly slyšet,' řekla. 'Znám Aibileen. Znám Minny. Jsou to moje babička. Je to moje máma. A vím, že když natočíte film, kde je celá premisa, chci vědět, jaké to je pracovat pro bílé lidi a abych vychovával děti v roce 1963, chci slyšet, jak to doopravdy cítíš. To jsem v průběhu filmu nikdy neslyšel.'

8 Cimarron (1931)

  irene dunne a richard dix v cimarronu
Obrázky rádia RKO

Cimarron získal v roce 1931 Oscara za nejlepší film (tehdy známý jako Vynikající produkce), čímž se stal prvním západním filmem, kterému se to podařilo. Film jistě poskytl únik zatímco Velká hospodářská krize podle Collidera sužovala americké obyvatelstvo, ale v těchto dnech by její zobrazení jak černochů, tak domorodých lidí neuletělo.

Na základě Edna Ferberová stejnojmenný román, který film popisuje jasný rasismus směrem k černochům, podle recenze od Worthy Podcast. Postava Izajáše ( Eugene Jackson ) to nese hlavní nápor, protože je často používán jako komiks a spojován s rasovými stereotypy. Pokud jde o zobrazení domorodých obyvatel, film také používá nadávky posílit stereotypy o tom, že původní lidé jsou divocí a „neschopní civilizace“, Jonathan Perez poukázal v přehledu z roku 2010. Postavy domorodců navíc hrají bílí herci.

Perez poznamenal, že zatímco film je určen k podpoře rovnosti – hlavní postava Yancey Cravat ( Glenn Brod ), je „přijímání všech lidí“ – je těžké, aby se toto poselství objevilo uprostřed rasistických podtónů.

„Myslím, že v roce 1931 chtěli filmaři dostát románu Edny Ferberové, ale existuje důvod, proč se tomu říká adaptace, když jsou knihy přeměněny ve film,“ napsal Perez. 'Nakonec si myslím, že Cimarron je nejlépe vidět jako okno do postojů filmařů v roce 1931, spíše než jako klasika, která přetrvá navždy.'

9 Zelená kniha (2018)

  viggo mortensen a mahershala ali v zelené knize
Univerzální obrázky

Vítěz filmu 2018 a nejlepší film Zelená kniha ve skutečnosti 'nestárne', protože je to docela čerstvý vítěz. Přesto film po svém uvedení sklidil velkou kritiku – a jen o pět let později je trochu těžší si představit, že by si vysloužil stejné uznání.

Film sleduje koncertního pianistu Blacka Dr. Dona Shirleyho ( Mahershala Ali ) a jeho řidič a bodyguard Frank 'Tony Lip' Vallelonga ( Viggo Mortensen ), když cestují po hlubokém jihu v roce 1962. Zatímco spoluautor scénáře (a Tonyho skutečný syn) Nick Vallelonga řekl, že film měl být o přátelství a lidé se scházeli, ostatní s tím měli problém Zelená kniha , dabuje to film o bílém zachránci.

Místo toho, abyste se soustředili Zelená kniha černošských motoristů , průvodce pro černošské cestovatele, podle kterého byl film pojmenován, film ' lžičkou krmí rasismus bílým lidem,' Monique soudce tvrdili v recenzi pro The Root.

„Pořád se vracím k Lipovu rasismu, protože mě mate, že v roce 2018 je Hollywood stále v byznysu nejen humanizující rasisty ale nechat rasisty jako Lip, aby vyprávěli příběhy o černoších,“ Brooke Obie napsal v recenzi pro Blavity. 'Protože Zelená Rezervovat není jen o Dr. Shirley očima Lipa. Je to také o každodenních, nezázračných černoších, které Lip a Dr. Shirley na své cestě potkávají.“

jak poznat, jestli vás manželka podvádí

Ve své recenzi však Judge tvrdila, že film stále „stojí za to, aby ho viděli všichni“, zejména pro herecké výkony, které Alimu vynesly vítězství v kategorii Nejlepší herec ve vedlejší roli.

' Zelená kniha není tady, aby učil nějaké lekce. Není to tady od toho, abychom ukončili rasismus. Není to tady od toho, aby zvyšovalo vinu bělochů,“ napsal Judge. Stojí za to vidět už jen kvůli Mahershale Ali. Stojí to za to vidět kvůli úžasnému drsnému počinu Vigga Mortensena. Stojí za to vidět, protože se nic nezměnilo. Jak mi řekl Mahershala Ali, když jsem s ním dělal rozhovor o filmu, ‚Diskriminace je nyní mnohem inteligentnější‘.“

10 Snídaně u Tiffanyho (1961)

  george peppard a audrey hepburn na snídani u tiffanyho's
Paramount Pictures

I když je to klasika milovaná generacemi fanoušků rom-com, Snídaně u Tiffanyho- který byl nominován na pět Oscarů a získal dvě – pravděpodobně by měl nějaké úpravy, kdyby byl natočen dnes.

'Romantická komedie je problematická v tom, že odráží škodlivé společenské předsudky, které převládaly v 60. letech,' Lauren Koongová napsal v a 2023 kritika filmu. 'Ačkoli můžeme uznat, že je to produkt své doby, je téměř nemožné překonat tyto předsudky, pokud budeme tento film i nadále umisťovat na piedestal.'

Poukazuje na „rasismus a diskriminační stereotypy té doby“, zejména prostřednictvím Holly Golightlyové ( Audrey Hepburn ) soused, I.Y. Yunioshi, kterého ztvárnil bílý herec Mickey Rooney v žlutém make-upu.

'Jeho postava je vykreslena jako komediální úleva, ale komedie je na úkor jeho rasy - mluví s těžkým přízvukem a používá přehnané výrazy obličeje,' napsal Koong. 'To ilustruje, jak malý ohled měl Hollywood na autentické zobrazení barevných lidí. Toto zobrazení nejen posiluje negativní stereotypy, ale je také dehumanizující, protože Yunioshi se stává karikaturou.'

Koong také poukazuje na genderové role ve filmu, protože Holly nakonec „padne do náruče svého souseda“, na rozdíl od toho, aby se postavila na vlastní nohy.

PŘÍBUZNÝ: 7 klasických karikatur, které jsou podle dnešních standardů urážlivé .

jedenáct Slepá strana (2009)

  quinton aaron a sandra bullock na slepé straně
Obrázky společnosti Warner Bros

Když Slepá strana vyšel poprvé, Sandra Bullock byla chválena kritiky za její výkon nerozumné jižanské mámy Leigh Ann Tuohy , za kterou získala Oscara za nejlepší herečku. Je to však další film, který kritici řadí do kategorie „bílý spasitel“. ae0fcc31ae342fd3a1346ebb1f342fcb

Následuje film Michael Oher ( Quinton Aaron ), který je adoptován rodinou Tuohy, než se stane hvězdným fotbalistou.

'Všechno o T on Blind Side působí jakoby Oher neměl šanci bez Tuohyů, a přestože nepopiratelně přispěli k jeho úspěchu, nebyl bez nich zbytečný.' Alicia Adejobi napsal v příspěvku z roku 2023 pro Metro . 'Je to skoro, jako by ta postava byla otupělá, aby povýšila Tuohys.'

Adejobi také zdůraznil stereotypy o Michaelově pozadí, konkrétně když jde za svou biologickou matkou a „narazí na násilný černošský gang“. Jak řekl Adejobi, scéna namalovala 'Černoši ve špatném světle, aby ospravedlnili, proč byl Oher život s bílou rodinou tou lepší volbou.'

I když to měl být dobrý skutečný příběh, situace ze skutečného života se minulý rok trochu zamotala. V srpnu 2023 Jiná podala žalobu proti Seanovi a Leigh Anne Tuohyovým, kteří tvrdili, že založili konzervátorskou službu, která mu zadržela miliony dolarů – a nikdy ho skutečně neadoptovala. Tuohyovi obvinění vehementně odmítli a uvedli, že se z nich Oher pokusil vymámit 15 milionů dolarů.

12 Houpačka Čas (1936)

  fred astaire a ginger rogers v době swingu
Obrázky rádia RKO

Jako celek vítěz za nejlepší hudbu a nejlepší původní píseň z roku 1937 Swing Time nevytváří příliš velký problém, ale jedna problematická scéna by modernímu divákovi nesedla.

V hold Black stepař Bill 'Bojangles' Robinson , postava Johna 'Lucky' Garnetta ( Fred Astaire ), dons blackface. Výsledkem je, že scéna „narazí na otřesy a zbytečně rasistický ',' Kevin O'Rourke napsal v kuse pro Čtvrtletní přehled z Michiganu .

'Někdo by mohl namítnout, že výkony blackface z třicátých a čtyřicátých let (a dříve) jsou tak daleko v minulosti a takovým produktem své doby, že je nelze posoudit, ale já bych nesouhlasil,' pokračoval O'Rourke. 'Byl bych raději, kdyby se hodnocení umělců dělalo se znalostí jejich bradavic a vůbec.'

O'Rourke také poznamenal, že byl „vychován“ Fredem Astairem a konkrétně si užíval jeho filmy s Ginger Rogersová , což je to, co dělá scénu blackface in Swing Time 'osobně zneklidňující a intelektuálně matoucí.'

„Černý obličej, který nosí Astaire, je tak neuvěřitelné zklamání, a protože – stejně jako se toho o našich hrdinech dozvídáme tolik – komplikuje pohled na Astaira jako na geniální, široce milovanou hvězdu jeviště a filmu, jejíž tanec potěšil miliony, [Astaire] rozhodně byl. tyto věci, ale také se účastnil a udržoval škodlivou tradici rasistické pěvecké hry,“ napsal O'Rourke. 'Černý obličej, který Astaire nosí v Swing Time, bez ohledu na jeho úmysly nebo dobu, ve které ho nosil, marí a bude i nadále ničit jeho odkaz.'

Jako Pryč s větrem a Snídaně u Tiffanyho , Swing Time byla součástí úsilí společnosti Turner Classic Movies (TCM) z roku 2021 s názvem „ Přerámovaná klasika .“ Cílem seriálu bylo diskutovat o filmech s problematickými prvky, než je rovnou odmítat a rušit jako celek.

'Víme, že miliony lidí milují tyto filmy,' moderátor TCM Jacqueline Stewarte řekl New York Post . „Neříkáme ‚Takhle byste se měli cítit Psycho , nebo „Takhle byste se měli cítit Pryč s větrem .' Snažíme se pouze modelovat způsoby, jak vést delší a hlubší rozhovory, a ne to jen ořezat na 'Miluji tento film'. 'Nesnáším tenhle film.' Je mezi tím tolik prostoru.'

PŘÍBUZNÝ: Pro více aktuálních informací se přihlaste k našemu denní zpravodaj .

Abby Reinhardová Abby Reinhard je hlavní redaktorkou ve společnosti Nejlepší život , pokrývající každodenní zprávy a udržující čtenáře aktuální o nejnovějších radách ohledně stylu, o destinacích a událostech v Hollywoodu. Číst více
Populární Příspěvky